2026年普通高等学校招生全国统一考试(艺术史·模拟卷·历史卷方向)
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2026年普通高等学校招生全国统一考试(艺术史·模拟卷·历史卷方向)
基于关于古希腊罗马建筑、文艺复兴透视法、中西绘画史与艺术史学史的材料，仿照近五年高考历史/地理/政治新课标卷的题型结构（16道材料式选择题＋3道非选择题＋开放性论试题＋参考答案）命制了这套艺术史试卷。2026年普通高等学校招生全国统一考试（艺术史·模拟卷）
考试形式： 满分100分，考试时间75分钟。仿历史单科卷结构：选择题16题，每题3分，共48分；非选择题3题，共52分。第Ⅰ卷 选择题（本卷共16小题，每小题3分，共48分。每小题给出的四个选项中，只有一项符合题目要求）
1. 公元前8—前7世纪，希腊人通常用木头和泥砖建造神庙；进入古风、古典和希腊化时期后，改用石头建造。华丽的白色大理石是希腊和爱琴海地区的首选，因为大理石在这一地区很容易获取；而大希腊地区的神庙经常使用当地的石灰石。这体现了建筑活动中（ ）2. 在希腊神庙中，内殿（cella）是一间没有窗户、用来安置神像的房间；祭坛设在室外东端，面向日出方向，祭司和信徒通常聚集在室外而非建筑内部。希腊（及伊特鲁里亚、罗马）神庙是诸神之居所，而非信徒之居所。据此可知，希腊神庙（ ）3. 有学者指出：希腊神庙不是设计成礼拜的场所，而是诸神不容入侵的圣所；宗教仪式在神庙周围露天举行。希腊文明的核心是户外活动——在圣地之上、在卫城上、在露天剧场中。这一描述可用于说明（ ）4. 15世纪初，以设计佛罗伦萨大教堂穹顶著称的布鲁内莱斯基（Brunelleschi）在大教堂门前做了一场实验：他把圣约翰洗礼堂画在单一灭点的位置上，从观者面前向远处延伸的平行线全都汇聚到这一点；观者从画背的小孔透过镜子观看，比较真实建筑与绘制建筑，二者相差无几。艺术史学家盖福德（Martin Gayford）称它是“历史上第一幅不为描绘人物、神、事件或物体，只为演示视觉原理的绘画”。这一实验的历史意义在于（ ）5. 约1425—1428年，绰号“笨拙的托马斯”的马萨乔（Masaccio，1401-1428）在佛罗伦萨一座教堂绘制壁画《三位一体》。此前尽管希腊人通晓短缩法、希腊化时期画家精于造成景深的错觉感，但连他们也不知道物体远去时体积缩小遵循什么数学法则；正是布鲁内莱斯基把解决这个问题的数学方法给予了艺术家。这幅壁画揭幕时“好像是在墙上凿了一个洞，通过洞口人们可以窥视到里面的一座新型葬仪礼拜堂”。材料表明线性透视法（ ）6. 达·芬奇（Leonardo da Vinci）在约1490年的《岩间圣母》中没有使用线性透视，因为他发现了空气在绘画中的重要性：空气普遍存在于主体及其周围环境中，物体越远，空气的颜色便越浓厚，使远处物体蒙上一层蓝色。他称这一发现为“空气透视”或“色彩透视”，并总结出三种自然透视法：线性透视（越远越小）、色彩透视（越远光泽越模糊）、隐没透视（越远清晰度越低）。这反映出文艺复兴盛期的艺术家（ ）7. 《最后的晚餐》的赞助人是米兰公爵卢多维科·斯福尔扎（Ludovico Sforza），他与圣马利亚感恩修道院有联系，每周两次与修道院僧侣一起进餐，而餐厅的墙上就是这幅名作。1489—1490年，斯福尔扎又委托达·芬奇创作《费隆妮叶夫人》肖像。这可用于研究文艺复兴时期（ ）8. 瓦萨里（Giorgio Vasari，1511-1574）的《名人传》把艺术史理解为“一种必要的前进和改进”，将艺术家传记按时序分为对应艺术史三个时期的三卷。他以“源起、发展和完善”概括意大利艺术的三阶段，并首次把西方人文主义崇尚进步逻辑的历史观融入历史传记之中。瓦萨里的艺术史写作（ ）9. 1764年，温克尔曼（Johann Joachim Winckelmann，1717-1768）出版《古代艺术史》。他在前言中声明：“我正在书写的古代艺术的历史，并非一部编年史……我打算提供一个体系……个体艺术家的历史无法承担揭示艺术本质的功能。”有学者据此指出，瓦萨里是“艺术家（传记）之父”，而温克尔曼才是“艺术史之父”。二者的分野在于温克尔曼（ ）10. 1844年柏林大学设立第一个艺术史教席，标志着艺术史从历史的辅助学科中独立出来，实现了体制化；8年后维也纳大学设立教席，继而形成跨世纪的“维也纳艺术史学派”。至世纪之交，艺术史学科在欧美大学普遍建立。艺术史学科化进程反映了（ ）11. 中国唐代张彦远的《历代名画记》成书于847年，被誉为“中国绘画史之祖”，是中国第一本完整而有体系的绘画史。与瓦萨里不同，张彦远不关注艺术史的进步及其因果逻辑：他崇尚的是古意和“六法”，把顾恺之、陆探微的“连简意淡而雅正”作为艺术的最高标准。对两部画史的比较表明（ ）12. 11世纪后半叶，宋迪作为转运使赴湖南长沙赴任。在任期间他亲自执笔，为长沙八景台绘制了八景图，后来享有盛名的《潇湘八景图》即由此开始。宋迪既是官僚，也是文人，但不是职业画家；因此《潇湘八景图》是宋代士人所画的最初的山水画。这一史实可用于说明宋代（ ）13. 号称山水“古今第一”的李成，虽有《宣和画谱》把北宋御府收藏的159幅画作置于他名下，但米芾（1051-1107）却说“李成真迹见两本，伪见三百本”，提出“无李论”。学者指出，不断积累的考古美术材料正提供真实可靠且时代准确的山水图像资料，可与相对可信的传世画作结合，重新估量10世纪这一“山水画史中的转折点”。材料表明（ ）14. 郭若虚在《图画见闻志》总论中说：自古奇迹“多是轩冕才贤，岩穴上士……人品既已高矣，气韵不得不高；气韵既已高矣，生动不得不至”；反之“虽曰画而非画”。这一画论（ ）15. 按照文艺复兴透视理论，画家必须基于一点而不移动地进行观察，类似照相机的固定位置，故有“焦点透视”之名。中国传统的散点透视与此不同：它允许画家在观察景物时移动脚步，所谓移步换景，一路观光、一路描绘，将所见绘为一图，再现他人未见之景，绘出电影般的连续长卷。对两种透视方式的比较可用于说明（ ）16. 豪泽尔（Arnold Hauser）指出：公元前700年前后，随着商业的繁荣、城市的致富和殖民化的成功，古风艺术应运而生；这种艺术不再带有农民式的狭隘和僵化特征，而是充满了城市气息，反映在其宏大规模和反传统倾向上。这一论述体现的研究视角是（ ）第Ⅱ卷 非选择题（本卷共3小题，共52分）
材料一 公元前6世纪之后，希腊神庙的长宽比例接近2:1；如赫拉神庙Ⅱ侧面有14根圆柱，前后各有6根。对于希腊人来说，建筑的比例与音乐的和声相似，都反映并包含了宇宙的秩序。多立克式形成于希腊主岛，并成为意大利南部和西西里岛的希腊殖民地所喜爱的形式；爱奥尼亚式则是爱琴海群岛和小亚细亚西海岸的人们所喜爱的形式，但地域的区别并不是绝对的。材料二 神庙还在希腊城邦（polis）的兴起中扮演了重要角色：对庇护神祇的崇拜是公民生活的重要组成部分，它把共同体凝聚起来，巩固了人民的公共公民认同（communal civic identity）。（1）根据材料一并结合所学，概括希腊神庙在比例、柱式上的特征，并指出多立克式与爱奥尼亚式流行的不同地理区域。（10分）（2）根据材料二并结合所学，分析神庙在希腊城邦社会政治生活中的作用。（10分）材料一 约1413年，布鲁内莱斯基在佛罗伦萨完成了线性透视实验；1436年，阿尔伯蒂（Leon Battista Alberti）的《论绘画》解释并推广了线性透视法。遵照线性透视法描绘的写实空间令人信服，使得欧洲绘画不仅实现了历史性的突破，也走上了与世界各地绘画传统截然不同的发展方向；透视法一直在西方绘画中占据主导地位，直到20世纪，艺术家才开始挑战、颠覆，甚至摒弃这种观察世界的方式。材料二 潘诺夫斯基（Erwin Panofsky，1892-1968）认为透视是一种象征形式：文艺复兴的线性透视把心理和生理的空间转化为数学的空间概念，也就是赋予主观意识以客观性；而中国古代艺术家则毫不隐瞒自己的主观目的，以主观的山道图像来蕴含并体现自然的空间秩序。（1）根据材料一，指出线性透视法诞生的时间、地点，并概括其在西方绘画史上的地位。（6分）（2）根据材料二并结合所学，运用潘诺夫斯基的观点，比较中西方处理绘画空间的方式及其背后的观念差异。（8分）材料 西方第一部真正完善的绘画史是意大利人瓦萨里在16世纪出版的《大艺术家传》（1550年初版）；中国的《历代名画记》成书于847年，早于瓦萨里七百余年。瓦萨里把《传》视为对佛罗伦萨及其天才艺术家的再现，把西方人文主义崇尚进步逻辑的历史观融入历史传记；张彦远则尊崇文人标准和古意，不关注艺术史的进步及其因果逻辑。但无论张彦远还是瓦萨里、温克尔曼，他们都对古代怀有崇敬之意，并且都把古代视为标准。围绕“艺术史书写的不同路径”，自拟一个论题，并结合所学知识加以论述。（要求：论题明确，史论结合，逻辑清晰，至少使用两个具体史实。）参考答案与评分说明
第Ⅰ卷
（要点提示：第4题，实验的核心是“数学法则”与单一灭点；第6题，达·芬奇发现空气元素意味着对单一线性透视的拓展；第16题，豪泽尔以商业、城市、殖民解释风格变迁，属艺术社会史。）第Ⅱ卷
17.（1） 特征：追求比例的和谐，长宽比接近2:1；比例观念与音乐和声相通，反映宇宙秩序；以柱式（多立克、爱奥尼亚）为立面核心，多立克柱帽呈凸出垫状、带三槽板与排档间饰，爱奥尼亚柱头带螺旋形盘蜗。区域：多立克式流行于希腊主岛及意大利南部、西西里殖民地；爱奥尼亚式流行于爱琴海群岛与小亚细亚西海岸。（2） 神庙供奉城邦庇护神，是公共崇拜的中心；庇护神崇拜是公民生活的重要部分，凝聚共同体、巩固公共公民认同；神庙以昂贵石材建造，体现城邦的经济实力与共同体荣誉。18.（1） 时间地点：约1413年（15世纪初），意大利佛罗伦萨。地位：使欧洲绘画走上与世界各地绘画传统截然不同的发展方向，主导西方绘画直至20世纪。（2） 西方：以数学化的线性焦点透视赋予主观视觉以客观性，观察位置固定，类似照相机；中国：散点透视，画家移步换景，不隐瞒主观目的，以主观图像蕴含自然的空间秩序，可绘出连续长卷。观念差异：一个追求把主观印象转化为数学空间的“客观性”，一个自觉保留观照自然的主观性与人格修养（可结合“人格风景”之说：山水成为画家的人格标记）。一等（15-18分）：论题明确，能围绕“路径差异”展开，如“张彦远以古意为标准的画史与瓦萨里以进步为逻辑的画史，代表了中西艺术史书写的两种路径”；至少准确使用两个史实（如《历代名画记》崇古、瓦萨里三阶段进步叙事、温克尔曼风格体系），论证充分，逻辑严密。二等（8-14分）：论题基本明确，史实使用及论证较为完整。三等（0-7分）：论题不明确或仅有史实罗列，缺乏论证。（示例论题：艺术史书写的差异根源于不同的历史观念——张彦远的“历代”与瓦萨里的“进步”；温克尔曼的转向：从艺术家传记到风格与文明体系；考古材料与传世画作：书写早期山水画史的两种证据。）
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