2026年北京市丰台区高三第一次模拟考试
原题呈现：
社会如同一个舞台，每个人都是这个舞台上的一个角色。社会发展，舞台变化；个人成长，角色转换。角色和舞台关联紧密。
请以“角色与舞台”为题，写一篇议论文。
要求：论点明确，论据充实，论证合理；语言流畅，书写清晰。
范文：
角色与舞台
舞台之上，演员各据其位，或为主角，或为配角，或为幕后。角色与舞台的关系，看似简单的空间配置，实则又是“主要与次要”的深刻辩证。角色是主要矛盾，决定了表演的内核与灵魂；舞台是次要矛盾，为角色提供了呈现的条件与边界。二者相互成就，也相互制约。许是，在人生的舞台上，找准角色是首要之务，善用舞台是进阶之智。
角色居于主导地位，它是表演的内核与灵魂。演员无论身处何等华丽的舞台，若角色定位模糊、表演内核空洞，终究难以打动观众。梅兰芳之《贵妃醉酒》，舞台不过一桌二椅，然其以精准的旦角身段、细腻的面部表情，将杨贵妃的哀怨与华贵演绎得淋漓尽致，遂成京剧史上的不朽经典。反之，纵有金碧辉煌之舞台，若演员不知所饰何角、所演何戏，不过是空有其表的花架子。于人之一生，角色如舵，决定了航行的方向；舞台如海，只是提供了航行的空间。方向不明，海再辽阔也是迷途。
舞台对角色具有不可忽视的反作用。恰当的舞台可以让角色的魅力得到最大程度的释放。曹禺之《雷雨》，须在特定的舞台布景、灯光音效中，方能营造出压抑、紧张、窒息的氛围，使剧中人物的命运悲剧获得震撼人心的力量。若将《雷雨》置于露天广场随意演出，其艺术感染力必将大打折扣。好的舞台为角色提供了施展的空间，糟糕的舞台则束缚了角色的发挥。“物竞天择，适者生存”，角色与舞台的最佳匹配，是主要矛盾与次要矛盾的和谐统一。
然，角色与舞台之间也存在着主次易位的可能。当舞台的条件发生根本性变化时，原有的角色定位可能需要调整。京剧大师程砚秋，在传统戏台的盛期以青衣行当知著；然当电影、广播等新媒体兴起，舞台形态发生巨变时，他并未固守旧有角色，而是积极探索京剧在新媒体时代的呈现方式，使传统艺术获得了新的生命力。此一时彼一时，主要矛盾解决了，原来的次要矛盾可能上升为新的主要矛盾，角色与舞台的关系需要在动态中重新审视。
面对角色与舞台，我们需要清醒的认知“既要认清自己的角色定位，不因舞台的华丽而迷失，也不因舞台的简陋而消沉；又要善于利用舞台的条件，在有限的施展空间内创造无限的艺术可能”。角色为主，舞台为辅；主次分明，方能相得益彰。“在其位，谋其政。”找准角色，演好戏份，方是人生舞台上最从容的姿态。
拆解：
维度 | 内容 |
思辨类型 | 主要与次要（主体论） |
大框架 | 引论（舞台隐喻破题）→ 本论四层 → 结论 |
层进结构 | 第一层（角色是主要矛盾）：梅兰芳《贵妃醉酒》，角色定位决定表演内核。第二层（舞台反作用于角色）：曹禺《雷雨》需特定舞台氛围。第三层（主次易位）：程砚秋面对新媒体时代调整角色定位。第四层（动态把握）：主次分明、相得益彰 |
论据 | 古代：程砚秋； 现代：梅兰芳、曹禺《雷雨》 |
—写作是思维的芭蕾【1】
阅读和写作相辅相成，阅读是输入，写作是输出。读进去是风景，写出来是心声。我们不只是学作文技巧，学阅读方法，更是在阅读中丰盈心灵，在写作中照见自己，让文字有力量！
【2】
对写作而言，重要的不是素材是什么，而是它在你心灵的湖泊上激起了怎样的“浪花”？引发了怎样、多大、多深的触动？
最要紧的，是写出素材在你心灵里面的反应。
怎么办呢？
驱动思维：修剪、加工、嫁接、激活、时空置换、形象置换、视觉转换、复活、还原、感悟升华。
如此，方可言：写作源于生活，但已高于生活。
【3】
体弱多病的普鲁斯特，生活的半径是床，却写出《追忆似水年华》。
墙上的一只蜗牛，让伍尔夫写成意识流小说《墙上的斑点》。
所以，不是没生活，不是没素材，而是——思维没打开，心灵不敏感。
记住：写作是思维的芭蕾，写作的本质是思考！
【4】
